意大利纪录片展映
由北京奥哲维文化传播有限公司推出的“新现场”高清放映系列，致力于世界顶级的高清艺术影像放映。2021年，“新现场”携手CGV电影院线，将从北京开启“2021艺术博物馆主题——意大利纪录片展映“活动，为中国观众带来6部由意大利导演执导、意大利制作公司出品的艺术博物馆主题纪录片，带您共同探索这些属于全人类的文化珍宝。 预告片 Buy the tickets via CGV, Maoyan or Taopiaopiao (APP) 《帕拉迪奥》Palladio 制作 Production: Magnitudo Film 导演 Director：贾科莫·加蒂 Giacomo Gatti 时长 Running Time：98 分钟mins 中文字幕 英文及意大利语对白 为意大利留下了联合国世界文化遗产建筑群“维琴察古城及威尼托乡间别墅”，著述了不朽的《建筑四书》，文艺复兴时期建筑大师安德里亚·帕拉迪奥（Andrea Palladio）改写了世界建筑史。后世，远在大洋彼岸的白宫、美国国会大厦、华尔街证交所等地标性建筑都师承帕拉迪奥所开创的建筑风格，2010年美国国会通过决议，尊奉其为“美国建筑之父”。 贾科莫·加蒂（Giacomo Gatti）执导的纪录片《帕拉迪奥》打破枯燥的历史或传记纪录片模式，走访意大利威尼斯、维琴察、美国华盛顿、比利时布鲁塞尔等多座城市，寻访帕拉迪奥的建筑遗产及其背后的人文主义精神。片中有彼得·艾森曼（Peter Eisenman）、肯尼斯·弗兰姆普顿（Kenneth Frampton）等当代最杰出的建筑师带来的名家解读，耶鲁大学的年轻建筑师思考“帕拉迪奥母题”在当下如何表达，接受采访的还有至今仍居住帕拉迪奥建筑中的人们——多元叙述给予观众丰富而生动的观察视角。 预告片 ******** 《恐龙》Dinosaurs 制作 Production: Magnitudo Film 导演 Director：弗朗切斯科·因菲尼奇 Francesco Invernizzi 时长 Running Time：85 分钟mins 中文字幕 英文及意大利语对白 作为有史以来最大的陆地生物，恐龙一直对人类有着强烈的吸引力。这些迷人的史前生物的骨骼被陈列在博物馆里，供络绎不绝的人们前来参观。但实际上，博物馆中的原始恐龙标本少之又少，在这个星球的其他角落，仍然保留着恐龙生活过的真实痕迹，《恐龙》就将带你踏上寻找发现之旅！导演弗朗切斯科·因菲尼奇（Francesco Invernizzi）独具匠心，将一部科学纪录片拍成公路电影的模样，神秘、新奇，又浪漫。 […]
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新门户网站ITALIANA
新门户网站“ITALIANA”将于2021年2月25日启用，地址为italiana.esteri.it。 该网站将成为意大利文化与创意企业的国际性窗口，为企业向世界展示与输送产品提供重要平台。 网站内容主要分为四大板块，文化与创意、语言与培训、机会、关于我们，此外还将推送与文化研究及娱乐相关的各种内容，包含多媒体平台等外部链接（如Vimeo）。网站语言可选英文。 观众还可以通过网站前往意大利海外文化网络，了解意大利文化处、意大利学校、海外高校的意大利教授与讲师，以及意大利支持的各大考古项目。 启用“ITALIANA”门户网站的新闻发布会将于2021年2月25日11点在国际会议厅举办，届时将通过意大利外交部YouTube平台进行现场直播，直播地址：https://www.youtube.com/user/MinisteroEsteri 隆重推荐以下文化娱乐与推广内容： – “女性肖像”系列，与Solinas大奖合作完成，讲述了当代意大利文化领域十位女性的十个故事（英文字幕），涵盖文学、艺术、音乐、电影、戏剧、考古、时尚、企业等各个行业； – 播客“音乐与城市”（意大利语、英语），用音乐带领听众踏上发现意大利城市之美的奇妙旅程，体验民间传统，感受流行语言； – “爵士生活：与大写J的生活”系列，与翁布里亚爵士音乐节合作完成，为观众准备了四部纪录片（英文字幕）和四场从未发布、由当今意大利爵士界最有影响力的音乐家们在意大利重要文化遗址演奏的爵士音乐会； – 多项未发布的制作，与“音乐意式生活”和“舞台意式生活”合作完成，包含现场演出、戏剧、舞蹈、当代马戏团、古典/当代音乐和爵士乐在内的39个项目（英文字幕）。
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努斯四重奏音乐会 – 挽歌
在科莫社交剧院辉煌的白色大厅，努斯四重奏献上了一场音乐会，以贾科莫·普契尼和贝多芬作品中具有抒情和忧郁特点的曲目为主题。四重奏曾经多次在中国演出，足迹遍布全世界。 今晚2月25日19:00，我们将通过以下频道推送音乐会视频，观众们可以在手机、平板或电脑上欣赏本次音乐会。 观看预告片请点击此处 通过小程序观看 通过在艺app观看 为了更好地享受音质和立体声效果，建议使用耳机 努斯四重奏 提齐亚诺·巴维亚拉：小提琴 阿尔贝托·弗朗钦：小提琴 萨拉·丹布洛欧索：中提琴 托马索·特斯尼：大提琴 Noûs（努斯）是一个古老的希腊术语，意谓头脑，即理性，但也指灵感和创造力。 2011年创立的努斯四重奏在很短的时间内就一跃而为他们那一代人中最有意思的音乐组合。 他们令人动心的演奏源自他们的音乐教育，其中，意大利传统与最重要的欧洲学派交汇融合。 努斯四重奏曾就读克雷莫纳的“瓦特·斯托弗”音乐学院的四重奏班、巴塞尔音乐学院（师从哈根四重奏的小提琴家赖纳·施密特）、马德里“索菲亚王后”高等音乐学校、锡耶纳的齐加纳音乐学院（师从阿尔班·贝尔格四重奏的小提琴家君特·皮希勒）、吕贝克音乐学校（师从阿尔忒弥斯四重奏的小提琴家海姆·缪勒）。 2014年，该小组入选“四重奏驻地”项目，从而荣获了2015年的奖学金。同一年，马德里的阿尔伯尼茨基金会授予他们一份重要的奖学金。 2015年，意大利最重要的音乐评论奖、第34届“弗朗科·阿比亚迪”大奖授予了他们当年最佳室内乐新人奖——“皮耶罗·法鲁利”奖。 此外，2015年时，“因在其短暂的生涯中，他们已表明自己是意大利室内乐最富潜力的一个组合，展现出懂得如何成熟地面对庞大的四重奏音乐文学，既寻求对20世纪古典—浪漫音乐的合理的而非昙花一现的解释，同时又对当今音乐语言内部进行一种严肃而非支离破碎的研究，”他们被威尼斯凤凰歌剧院授予“阿图尔·鲁宾斯坦——音乐的一生”奖。 努斯四重奏的演奏丰富多彩，富有独创性，这体现于他们所有的四重奏曲目中，他们对新谱曲语言的重视使他们作出创新的表演，例如凭记忆演奏或在黑暗中演奏。他们与当代作曲家多次合作，并参与了与剧团和舞蹈团的跨界项目。 此外，他们还与众多著名的艺术家合作，如：Tommaso Lonquich, Andrea Lucchesini, Alain Meunier, Giovanni Scaglione, Sonig Tchakerian, Boris Petrushansky, Bruno Canino和Alessandro Taverna。 他们在意大利重要的音乐场所举办音乐会，包括米兰四重奏协会、都灵音乐联合会、佛罗伦萨音乐之友、波洛尼亚“携手演奏”音乐节、贝尔加莫四重奏协会、威尼斯音乐会协会、特里亚斯特室内乐协会、卢卡音乐协会、那不勒斯的斯卡拉蒂协会、罗马总统府音乐会、克雷莫纳的斯特拉迪瓦里音乐节、拉文纳音乐节、斯特雷萨音乐周。 在国外，他们巡演的国家包括德国、瑞士、法国、英国、西班牙、比利时、加拿大、美国、中国、韩国和印度。 他们的演奏曾由多家电台转播，包括威尼斯古典音乐台、西班牙古典音乐台、RSI及第三电台。 2013年及2017年，他们是瑞士洛迦诺的提契诺音乐节的驻地四重奏组。 他们与Warner Classics合作，于2019年灌制了一张唱片，收录了普契尼、波凯里尼、威尔第、雷斯皮基等作曲家谱写的著名篇章。 2020年，与Brilliant Classics合作，努斯四重奏投入到一个唱片项目，灌制由意大利女作曲家西尔维娅·克拉桑迪谱写的四重奏曲目。 […]
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环游世界的音符
意大利驻华使馆文化中心很高兴与我们的观众们共庆中国农历新年，值此与大家分享的是意大利著名女歌手托斯卡的动听歌声。 “环游世界的音符”是托斯卡与才华横溢的音乐家们合作，为我们带来的音乐之旅。 法比亚·萨尔乌齐 – 打击乐和演唱 阿莱西亚·萨尔乌齐 – 鼓 马西莫·德·洛伦佐 – 吉他 乔瓦娜·法姆拉里 – 大提琴，钢琴和演唱 Programma演出曲目 Intro 序曲 Giuramento 誓言 Dimmi ‘na vota sì (recitato) 这一次答应我 Marzo 三月 Canto delle lavandaie 洗衣女工之歌 Gongxi gongxi 恭喜恭喜 Ho amato tutto (recitato) 我爱过这一切 Finale 终曲 观看音乐会请点击此处 观看预告片请点击此处 大年初一2月12日12:00，我们将通过本微信公众号推送音乐会视频链接，观众们可以在手机、平板或电脑上欣赏本次音乐会。观看有效期至大年初五2月16日24时。 为了更好地享受音质和立体声效果，建议使用耳机 托斯卡 歌唱家、演员、不拘一格的艺术家，热衷于音乐研究和实验音乐。 多年来与众多意大利和国际知名艺术家合作，包括：依瓦诺·福萨蒂，尼科拉·皮奥瓦尼，埃尼奥·莫里康内，契克·巴克，伊万·林斯，里卡多·柯齐安迪，卢齐奥·达拉，伦佐·阿伯莱，雷纳多·泽罗，与荣共同获得1996年圣莱莫音乐节大奖。 2019年演唱尼科拉·皮奥瓦尼德作品《一个诗人的发明》，获得2019大卫奖“最佳原创歌曲”提名。 她在录音棚录制了9张专辑，还发行了6张现场演出专辑。最新专辑《Morabeza》于2019年10月推出，这是一场足迹遍布世界各国的漫长旅程，囊括了原创歌曲，来自世界音乐经典的现代演绎，与知名音乐家合作，使用四种语言演唱。 致力于教育培训，2015年担任皮埃尔·保罗·帕索里尼艺术学院声歌部总协调人和主任，拉齐奥大区文化中心高等艺术培训工作室主任。 […]
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犹太人大屠杀纪念日2021
1945年1月27日，苏联红军打破奥斯维辛栅栏，解救了纳粹集中营里种族灭绝后为数不多的幸存者。解放军队进入奥斯维辛集中营，发现和揭开了人类历史上最骇人听闻的一段：犹太人大屠杀。在欧洲，从30年代至1945年，共有六百万名犹太人被流放和杀害。 2000年7月20日，意大利共和国颁布法律，设立犹太人大屠杀纪念日，其中第一章规定每年的1月27日是标志性的一天，“提醒人们记住犹太人大屠杀，种族主义法律，在意大利遭受迫害的犹太公民，遭受流放、监禁和死亡的意大利人，以及在各领域和阵营中反对灭绝政策、冒着生命危险救助和保护被迫害者的勇敢的人”。 设立纪念日的法律旨在令人们记住曾经发生的骇人行径，担任起我们的社区对未来的防范责任，并适用于整个欧洲。法律的第二章规定“为意大利的未来保留这段欧洲历史上悲惨而黑暗的记忆，令其永不能再次发生。” 北京意大利驻华使馆文化中心参加犹太人大屠杀纪念日，将举办两场活动：音乐会“生命永恒”（1月27日19:00），将介绍在集中营创作的音乐遗产，由意大利钢琴家弗朗西斯科·罗托若发掘和整理；安德烈·弗拉齐和安东尼奥·弗拉齐导演的电影《坠落的天空》放映活动（1月28日19:00）。 1月27日19:00 “生命永恒” 集中营音乐文学基金会和INTERGEA制作 在线音乐会 生命永恒！ 2021犹太人大屠杀纪念日音乐会 集中营音乐文学基金会和INTERGEA公司为“犹太人大屠杀纪念日”制作的“生命永恒”音乐会是为了怀念1933年至1953年间被关押在民事军事集中营、劳改营和灭绝营的男女囚犯，他们隶属不同国籍、文化和社会阶层，被剥夺了基本人权，乃至生命。 在那些场所诞生的音乐犹如沙漠鲜花，而音乐会将是它们的见证。意大利钢琴家弗朗西斯科·罗托若历时33年，挖掘出8000多首谱子，使世人得以知悉这一艺术和人类宝藏，它还有待研究、演奏、传播，在这些谱子中，保留了用音乐来寄托对未来的美好向往的生灵的痕迹。 音乐会将再现多个曲目，它们叙述了人类有能力战胜监狱和古拉格的志向。 在集中营中创作了音乐的音乐家们有些留下了姓名，有些完全佚名，他们不仅才华横溢，而且充满了对人性的无尽信念。 弗朗西斯科·罗托若 罗托若于1964年出生于意大利的巴雷塔，他不但是钢琴家、作曲家、乐队指挥，而且是巴里音乐学院的钢琴教授，在这所学院中，他获得钢琴毕业文凭，以后又赴布达佩斯特的“李斯特音乐学院”继续学习钢琴，并师从维多·梅尔扎诺夫、托马斯·瓦萨里、 阿尔多·奇克利尼等大师深造。 除了作曲，他还写作了数本音乐学著作。1995年，他创建了犹太乐团。 近三十年来，他孜孜不倦地投入上千首集中营音乐作品的发掘、研究、修改、入档、演出、录音和推广。他发掘了1933年（达豪集中营建立）至1953年（斯大林逝世及古拉格囚徒大赦）——也就是从国家社会主义喧嚣甚上到苏联斯大林主义终结期间——在全球集中营及民用军事监狱中创作的8000多个谱子，以及3000多种大学出版物、集中营音乐论文及在集中营期间写作的音乐论文。在周游世界、与这些珍贵文本的作者及保存者会面的过程中，他创立了一个全球独一无二的档案。 作为钢琴家、管风琴家及乐队指挥，他参与了总计24卷集中营音乐百科CD（Musikstrasse – ICML）的写作和演出，该百科含407首二战期间平民及军事囚犯谱写的作品，他并编写了集中营音乐选集。他并投入ThesaurusMusicae Concentrationariae百科全书的写作，这是献给在集中营创作的音乐及相关作曲家的多卷巨作。罗托若发掘的这一浩瀚的艺术和人类遗产构成了集中营音乐文学基金会的主要收藏，该基金会由他及几个合伙人于2014年在巴雷塔创立，在该城市中还将设立集中营音乐城。 在集中营音乐领域所做的工作为罗托若赢得了全球范围的广泛关注和认同：2013年，法国文化部授予他文学艺术骑士称号，2014年，意大利共和国总统塞尔焦·马塔雷拉授予了他共和国有功之臣骑士称号。目前他正在参与由多纳黛拉·阿尔提埃利构思的100次旅行项目，去寻找最后几个依然在世的集中营音乐家及他们的作品。 ================= 1月28日19:00 电影放映：《坠落的天空》 导演：安德烈·弗拉齐，安东尼奥·弗拉齐 预约入场 座位有限 意大利文原声 中文字幕 根据罗兰萨·马泽迪自传同名小说改编 音乐：路易斯·巴卡洛夫 主演：伊莎贝拉·罗塞里尼，乔若恩·克莱伯，巴尔巴拉·恩里奇，吉亚娜·乔格蒂 意大利，94’ 姐妹二人佩妮和贝比童年时就失去了父母，被贵族姨妈收养生活在乡下的一座大宅子中。 她们的姨妈很爱这两个孩子，而姨夫是一位德国知识分子，对她们非常严厉。两姐妹很快适应了环境，与农民的孩子们建立了友谊，发现了一个与自然接近的充满爱的新世界。但当时的政治事件很快打破了乡下的安宁。 ============= 根据相关部门对社交距离和疫情防控的指导意见，前来文化中心参加活动的观众数量有限，必须通过在线预约，入场时需要进行体温监测并出示北京健康宝。 进入文化中心后，就坐时应保证每位观众之间的距离不小于1米。整个活动期间请务必全程佩戴口罩。 重要提示： 1. 入场请出示健康宝 2. 入场须测试体温 3. […]
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环游世界的10部短片 – 第二场放映
环游世界的10部短片 第二场 国家短片中心策划 意大利短片放映活动的第二场即将举办，这是都灵国家短片中心提供宝贵支持的成果。意大利使馆文化中心将于2021年1月20日举办10部意大利年轻导演作品的放映活动。 已经连续举办五年，国家短片中心与意大利外交与合作部合作，在全世界推广“10部意大利短片”，选自2019年制作的电影中最特别与具有代表性的作品。这些电影作品代表了当代短电影制作的全景，触及多种多样的类型与主题。 根据相关部门对社交距离和疫情防控的要求，前来文化中心参加活动将限制观众人数，并必须通过在线实名预约，入场时需要进行体温监测并出示北京健康宝。 预约入场 座位有限 意大利文原声 中文字幕 1月20日10:00 放映片目 《与罗塞拉的对话》，导演：安德烈·安多利纳，2019,11’ 《业余人士》，导演：西莫内·博泽利，2019,15’ 《维罗妮卡不会抽烟》，导演：齐亚拉·马洛塔，2019，20’ 《当乐队经过时》，导演：马乌里乔·福尔切拉，2019,15’ 《风向标》，导演：艾米莉亚·马扎库拉迪，2019,19’ 《与罗塞拉的对话》，导演：安德烈·安多利纳，2019,11’ 改编自嘉雅·托马西尼的小说，坎皮洛·乔瓦尼奖2016年入围决赛作品。讲述了一位老年女性的故事，通过她给亲友电话秘书的留言构建。 《业余人士》，导演：西莫内·博泽利，2019,15’ 一个炎热的下午。塞莱娜帮助克里斯托弗学习德语。克里斯托弗感到无聊，他更想用手机给塞莱娜拍视频。塞莱娜不愿意，但也没办法，尤其她学小猪时他会很开心。通过这个游戏，两个人拉近了距离，发现了出乎意料的亲密关系。 《维罗妮卡不会抽烟》，导演：齐亚拉·马洛塔，2019，20’ 维罗妮卡，17岁，她长时间的远距离观察一个人与她完全不同的生活。最终她得以接近阿莱西亚，她全心投入到新的世界中，与她想象的一样同时又不尽相同。 《当乐队经过时》，导演：马乌里乔·福尔切拉，2019,15’ 阿特利历史乐队在他们自己的场地演奏，新选出的市长通知他们必须归还属于市政府的场地，这里要被征用接待一只从非洲来的大猩猩。此外，他们还应支付场地的管理费。乐队在这突如其来的打击下，必须赢下大区组织的一场乐队比赛才能度过难关。伊万是著名的爵士小号演奏者，他刚来到这里不久，将承担起比赛的重任。他能打动这里的观众吗？ 《风向标》，导演：艾米莉亚·马扎库拉迪，2019,19’ 在托斯卡纳海边小镇马里纳迪切希那的游乐场中，一个无畏而粗心的小女孩光着脚穿过碰碰车的跑道。她来到拳击球旁，打出了创纪录的一拳。十年后小女孩长大了。马拉如今生活在同一个小镇，住在父亲经营的破败酒店的一间客房中。她无法独自出门。她每天都在同一时间拍摄窗外的沙滩上的一个风向标……
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环游世界的10部短片
环游世界的10部短片 国家短片中心策划 新的一年将由两场意大利短片放映活动开启，这是都灵国家短片中心提供宝贵支持的成果。意大利使馆文化中心将于2021年1月13日和20日举办10部意大利年轻导演作品的放映活动。 已经连续举办五年，国家短片中心与意大利外交与合作部合作，在全世界推广“10部意大利短片”，选自2019年制作的电影中最特别与具有代表性的作品。这些电影作品代表了当代短电影制作的全景，触及多种多样的类型与主题。 根据相关部门对社交距离和疫情防控的要求，前来文化中心参加活动将限制观众人数，并必须通过在线实名预约，入场时需要进行体温监测并出示北京健康宝。 预约入场 座位有限 意大利文原声 中文字幕 1月13日10:00 放映片目 Borntwice, di Giada Bossi – 2019, 8′ 《双生》，导演：加达·波西，2019,8’ Il fagotto, di Giulia Giapponesi – 2019, 15′ 《巴松管》，导演：茱莉娅·加波奈希，2019,15’ Senza tenere premuto, di Paolo Strippoli – 2019, 13′ 《社交危机》，导演：保罗·斯特里波利，2019,13’ Lella, di Michele Capuano – 2019, 15′ 《蕾拉》，导演：米凯莱·卡普阿诺，2019,15’ Il muro bianco, di Andrea […]
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歌剧在线 中国上线
埃米莉亚罗马涅大区为音乐和歌剧爱好者举办的大型在线活动 我们很高兴的宣布专门为中国观众定制的“歌剧在线”项目将在哔哩哔哩视频网站上开通，观众们可以欣赏“歌剧在线”项目录制的意大利歌剧演出。 活动由埃米莉亚罗马涅大区主办，这是意大利拥有最多历史剧院的大区，为了满足热爱意大利歌剧传统的观众的需求，“歌剧在线”是一个季节性项目，现场录制和播出在埃米莉亚罗马涅大区的主要剧院举办的歌剧演出（博洛尼亚市立剧院，皮亚琴察、帕尔马、雷焦埃米莉亚、莫得纳、费拉拉和拉维纳的各大剧院，里米尼艾敏托雷·加里剧院），与莫得纳和雷焦埃米莉亚大学的在线学习中心EDUNOVA合作。 去年在Youtube平台上投放后，埃米莉亚罗马涅大区的歌剧通过“歌剧在线”的线上转播非常成功。(https://operastreaming.com/) 2020年12月，为了方便更多的中国观众，视频终于在哔哩哔哩网站上线，中国观众可以欣赏到最受喜爱的意大利歌剧剧目 (https://space.bilibili.com/702329877)。 目前可在线观看的高清完整歌剧视频有：波特罗·马斯卡尼的“乡村骑士”， 鲁杰罗·莱翁卡瓦洛的“小丑”，贾科莫·普契尼的“波西米亚人”，朱塞佩·威尔第的“茶花女”。在2020-21演出季期间，还将加入更多新制作的剧目。 歌剧在线 埃米莉亚罗马涅大区的歌剧传统，与其积累了几个世纪的主演和人们的热爱，共同构成了享誉国际的文化遗产。朱塞佩·威尔第的家乡，创造了歌剧历史的表演者如卡尔洛·贝尔贡济，鲁契亚诺·帕瓦罗蒂，莱奥·努齐和米莱拉·芙蕾妮，作为意大利境内传统歌剧院数量最多的大区，埃米莉亚罗马涅如今成为歌剧领域最具音乐活力的地区。大区的剧院每年制作优秀的剧目，不仅得益于艺术家的高水平，更得益于保存了意大利式剧院建造和装饰的古老而原创的技艺。 “歌剧在线”由埃米莉亚罗马涅大区主办，是一个季节性项目，现场直播在埃米莉亚罗马涅大区的主要剧院举办的歌剧演出（博洛尼亚市立剧院，皮亚琴察、帕尔马、雷焦埃米莉亚、莫得纳、费拉拉和拉维纳的各大剧院，里米尼艾敏托雷·加里剧院），与莫得纳和雷焦埃米莉亚大学的在线学习中心EDUNOVA合作。项目旨在通过全球通用的传媒工具，来确认和推广埃米莉亚罗马涅的歌剧传统和享誉国际的歌剧制作。作为播出剧目的补充，亦可观看关于歌剧主演、歌剧舞台背后的生活、风景和地区特色的视频。 项目的另一个目的，是为无法前往剧院现场观看歌剧的观众提供艺术服务。
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“拉斐尔的艺术”展览
12月12日周六，《拉斐尔的艺术》展览在北京中华世纪坛开幕，展览由意大利国家电视台RAICom策划并制作，由意大利驻华使馆和意大利驻华使馆文化中心、中华世纪坛艺术馆主办，中央美术学院美术馆提供学术支持。展览是庆祝意中建交50周年系列活动的一部分，其开幕恰逢由意大利驻华使馆、意大利对外贸易委员会和中国意大利商会主办的“中意商务对话”在京举办。
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2020 意大利当代艺术日
我们很高兴地宣布，值第十六届意大利当代艺术日之际，意大利驻华使馆文化中心与元典美术馆合作，推出在线展览《洛伦佐·方达——伟大的旅程：地中海神话与现实：尤利西斯和普罗米修斯》，对所有观众开放，目前该展览正在元典美术馆展出。 由AMACI（意大利当代美术馆协会）主办，合作方为意大利文化遗产合作与旅游部、意大利外交与国际合作部，意大利当代艺术日已成为一年一度的艺术盛会，在意大利和全世界举办丰富的活动，旨在介绍意大利当代艺术的活力，每年都涉及上百所公共和私营机构，如美术馆、基金会、画廊、工作室和艺术空间。 值意大利当代艺术日之际组织的活动 主办机构 www.giornatadelcontemporaneo.org 于2020年11月12日至12月28日在北京元典美术馆展出的洛伦佐·方达的全部作品，从今天开始可以通过在艺微信小程序在线免费观赏，作品配有展签，同时还可以浏览相关评论文章。 为了更好的在线欣赏展览，我们还将提供一段视频，由策展人阿尔贝托•马扎切拉在方达工作室内简短地介绍方达的艺术和展览的文化背景。 https://v.qq.com/x/page/x3203g4koje.html 扫描二维码进入小程序可在线观赏画展 很久以来，洛伦佐·方达（伊斯特利亚，1947-）的创作灵感都来源于两个古老的希腊神话。它们融入了罗马世界，在几个世纪中穿越地中海和西方文化。 西方人的想象根植于地中海，而《奥德修纪》的主人公在那个想象世界中占据了很大的空间。特洛伊战争结束后，盛誉在身的尤利西斯要踏上返回伊萨卡岛的旅程。这是一次为了避免遗忘而展开的旅行，其间他遭遇了众多的诱惑，而流连忘返就意味着放弃自己的命运和身份。这是一次艰难的旅行，也意味着对自我的征服。 普罗米修斯的故事涉及到人与神之间的关系，但这种关系的发展借助了欺骗和盗窃。因此，许多哲学家认为，普罗米修斯的出现意味着上帝之死的开始。 通过对地中海文化的表达，以及两个历史悠久而又意味深长的神话，土，空气，水和火等四个元素开启了方达作品所展现的伟大旅程。在对这四个元素的表现中，方达并没有求助于传统的象征，而是开启了通往荷马史诗中叙述的事件的旅程，以及一段心路历程，一次人类智慧之旅。 以尤利西斯为主题的一组绘画所采用的诠释方法则更加自由。画作跨度二十年，描绘了一个年轻、机灵而又狡猾的尤利西斯，他前往特洛伊，渴望在战争中获得胜利和荣誉；还有一个已经成熟和踏上归途的尤利西斯，他曾经一遍又一遍地遭到束缚和感情的折磨，但始终具有不屈不挠和继续寻找知识的力量。 在这些作品当中，特别值得一提的是标题为《普罗米修斯与老鹰》的布面油画（213x 267厘米），它典型地表现了方达大部分作品的创作手法及对于绘画的理解。 最后一组作品是风景画，其中的地平线大部分被上移。如同以尤利西斯为主题的画作一样，我们进入到故乡、祖先之土地的主题、方达用文艺复兴中如此众多的山峦形象来表现归根的强烈情感。 方达的画作经过了长时间的思考，几乎是将一个个局部逐一咀嚼，然后又如闪电一般般快速完成。借助相机的镜头，画家开始在脑海中勾勒绘画的各个部分，尝试着塑造不同的形体，随后将图像彼此堆叠，直到爆发出一股巨大的力量，如同汹涌的河流一样倾泻于画布之上。 在他的作品中，黑暗背景永远不会缺席，而是主角。虚空是方达绘画诗学的基本组成部分，也是用来达到一种智慧而成熟的和谐平衡的必要手段。方达虽然是一位严格的摄影师，但他喜欢干净而纯粹的线条和鲜明的对比，所以，他完全不会试图在其作品中表现细枝末节。方达采用的是一种精妙的舞台布景式方法，也就是从整体上表达全部的力量，却永远不会太过靠近。这种选择一方面可以加快创作的速度，另一方面也可以与材料和非正式手法创造出来的大面积单色背景完美呼应。 方达的以神话为背景的作品中提出的问题，关系到我们每个人期待的那场旅行：我们是否有勇气和决心放弃表面上安全的小码头，像尤利西斯那样驶向大海，为了真实的生活而进行一场无与伦比的冒险。 洛伦佐·方达于1947年出生于斯洛文尼亚伊斯特利亚半岛上的皮兰市，五岁时，他与遭遇放逐的全家迁居意大利的特里雅斯特。这个痛心的经验在他身上激发出一种无法遏制的游牧精神。 1963年，年轻的方达受罗特列克、毕加索和莫迪利亚尼的生平及作品的吸引，在做医生的父亲去世后不久，便来到了法国首都。他终日在罗浮宫的大师杰作前流连忘返，潜心学习，其中，卡拉瓦乔的《圣母之死》深深地打动了他。 在他不断探索、勤奋创作的过程中，他在1980年结识了阿尔贝托•布利（1915 – 1995），以后多年中，方达与他分享工作经验、私人生活和一种真正的友情。借助这一非同寻常的友情，方达得以认识自己，开始寻求自己的风格，一种充满神秘感和象征联想的审美理念。 艺术家持之以恒地自信地前行，他的艺术历程充满了令他满意的经验，充满了与各界人士的飞回会面，包括知识分子、艺术家、演员、歌唱家、戏剧界人士、遥远国度的总督和首脑。 自1988年始，他为翁布里亚爵士节设计官方海报。依然是1988年，他开始了以后渐趋频繁的舞台设计工作，为乔尔乔·阿尔贝塔兹（1923-2016）的《邓南遮女性》设计布景。 1989年为美国导演、演员罗伯特·雷德夫绘制《绿色公开政策》，成为美俄峰会的标志性作品。 上世纪90年代初，让他自觉是世界大家庭成员的游牧精神，使他决定去约旦生活。应约旦太后的邀请，他为侯赛因国王创作了一系列大型画作。1995至1996年，艺术家倾心创作一组巨幅绘画来叙述约旦历史。 2000至2001年，在意大利驻澳大利亚大使的支持下，方达在悉尼大学参议厅及墨尔本和布里斯班举办重要个展。他在美国也大获成功，绘画作品进入了私人收藏。 回到意大利后，他深受歌剧的吸引，为马切拉塔半圆形剧场上演的威尔第的《唐卡洛斯》（2005）设计了巨大的场景和服装。2007年，理查德·斯特劳斯的《莎乐美》揭开了罗马歌剧院的歌剧季，方达设计了歌剧的场景；为芬兰坦佩雷市剧院，他导演了威尔第的《唐卡洛斯》（2009），并担纲舞台和服装设计；为特里雅斯特的威尔第剧院，他于2012年设计了马斯卡尼的《友人弗里兹》的布景和服装。 他多次接受教会的委约，创作了宗教主题的巨幅画作，尤其是为梵蒂冈的宗座家庭理事会创作的《家庭是神圣的》一画，因为这幅作品，2014年时，他有幸与方济各教皇会面。 他在国外举办了许多个展，包括安特卫普（Campus画廊，1972年）、华盛顿特区（Andreas画廊，1984、1986、1989年；意大利大使馆，2007年）、纽约（Di Laurenti画廊，1987年）、波恩（Villa Rolandseck画廊，1993、1994、2004年）、墨尔本（艺术无国界画廊，2000年）、悉尼（悉尼大学，2000年）、布里斯班（美杜莎画廊，2001年）、维也纳（意大利文化中心，2007年）。 2011年，他应邀参加第54届威尼斯双年展意大利馆的展览。在2015年的日本爱知县世博会期间，他在意大利当代艺术馆展出了四幅巨大的木版画，它们至今仍与意大利其他重要艺术家的作品一起展示。 他的一些重要绘画被意大利外交部收藏，这是一个隶属外交及国际合作部的意大利当代艺术的重要的永久收藏。 阿尔贝托•马扎切拉 马扎切拉是意大利及欧洲的私人画廊和博物馆的艺术顾问及策展人，主要关注现当代艺术。 作为学者及重要收藏家的艺术顾问，他撰写了有关艺术史及艺术评论的多本专著、论文及视频。 在罗马诺·普罗迪第二次就任意大利总理期间，他担任意大利文化遗产部顾问，以后他成为马尔凯大区文化遗产及活动局的文化专家。此外，他曾是马尔凯大区文化观察站成员及马尔凯剧院顾问。 他还推举并协调了对公众展出的160多件艺术品的修复（祭屛、古画、壁画、雕像、游行旌旗、灰泥装饰、石门、实木天花板、木椅、大理石和木质祭坛建筑结构、古管风琴等等）。他为大区构思了重要项目，使马尔凯地区的主要建筑及大型建筑群得以修复。 他使一些重要的艺术品失而复得，包括20世纪初叶被带去华盛顿的阿曼纳蒂的16世纪的大型壁炉，卡利镇圣方济各教堂中梅洛·达·古比奥的14世纪的巨幅系列壁画，拿破仑支持者于1811年劫夺的加埃塔诺·拉比斯的祭屏，它以后又被放回到卡利镇圣尼古拉教堂的主祭坛上。 因为他的工作，他荣获了许多奖项和荣誉，包括“国家艺术拯救者‘罗通迪’奖”颁奖仪式上的提名，以及意大利共和国的荣誉勋章。 洛伦佐·方达 伟大的旅程 地中海神话与现实：尤利西斯和普罗米修斯 2020.11.12-12.28 周二至周日，10:00 […]
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