与Francesco Magni一起做饭
最新一期“与……一起做饭”美食活动将于6月8日19:00在北京意大利文化中心举行。 “与……一起做饭”系列活动创办于2022年，旨在推广与庆祝意大利美食文化遗产。这是一场探索意大利丰富饮食传统的独特机会。作为联合国教科文组织非物质文化遗产的重要组成部分，意大利美食既包含深植于各地区文化中的传统古老食谱，也包括以现代方式重新演绎与创新的经典料理。 本次活动中，北京四季酒店MIO意大利餐厅主厨弗朗切斯科·马尼将带领参与者制作两道伦巴第大区经典传统菜肴：曼托瓦风味南瓜意饺配帕尔马干酪奶油酱与梨芥末酱、意式碎酥蛋糕配香草英式奶油酱。 活动期间，参与者不仅能够学习这些经典菜谱的制作秘诀，还将与弗朗切斯科主厨进行互动交流。在烹饪过程中，他将带领大家深入了解意大利饮食、文化与地方历史之间的紧密联系，并分享来自其家乡的故事，以及作为一名在华意大利主厨的职业经历与见闻。 烹饪结束后，参与者还可现场品尝亲手完成的菜肴，并搭配特别甄选的意大利葡萄酒，包括Fiano di Avellino白葡萄酒, Lunanera红葡萄酒和阿斯蒂起泡酒。 以上酒品由Lunanera酒庄特别赞助提供。 菜单 · 曼托瓦风味南瓜意饺 配帕尔马干酪奶油酱与梨芥末酱 · 意式碎酥蛋糕配香草英式奶油酱
查看更多
镜像错时——巴尔别里和老安相机中的意大利与中国
镜像错时：巴尔别里与老安相机中的意大利与中国 2026年6月8日，寒山美术馆将推出新展”镜像错时：巴尔别里与老安相机中的意大利与中国”。展览集结两位意大利摄影师的百余幅作品，以镜像并置与错时对照为方法，探讨中意两地城市景观、人文场域与视觉认知之间的关联。 “镜像”一词来自上世纪90年代意大利科学家发现的镜像神经元理论。该理论揭示了人类通过模仿与共情完成认知联结的基本机制。展览将两组影像并置为视觉镜像，使中意两地的城市风貌、人文场景互为参照。观众在双向凝视中，感知异域文明的特质，同时寻找共通的生活肌理与情感结构。 “错时”是当代艺术批评中的概念，旨在打破艺术史线性叙事的固化模式。展览将两位艺术家跨越三十余年的创作碎片重新拼接，过去与现在、东方与西方的影像时空相互交织，消解了单一的时间标准，使每一次观看都成为独立的时空解读。 展览的核心排布方式是中意两地的城市风貌、人文场景、自然景致两两对应，在画面中形成隔空对话。差异的地域文化、相似的人间烟火、不同的时代风貌在此交融，观众在对比与共鸣中，感受不同文明的独特魅力与共通的人文温度。 奥利沃·巴尔别里的作品聚焦意大利城市建筑、自然景观与人文场域，通过镜头语言解构空间、重塑光影。艺术家抽离具象的叙事细节，以色彩、构图、尺度为核心，让熟悉的城市风景褪去烟火，呈现出秩序感与艺术诗意。安德烈·卡瓦祖蒂（老安）的纪实影像扎根中国大地，跨越数十年时光，走遍城市街巷、市井角落。镜头捕捉普通人的生活瞬间、城市更迭的细微变化、时代发展的鲜活印记。黑白影像褪去色彩的修饰，以最纯粹的视觉语言，留存人间烟火，成为记录中国当代社会变迁的影像档案。 巴尔别里是国际知名观念摄影大师，深耕当代景观摄影领域多年，擅长以俯视视角、色彩美学与空间解构手法重构城市与自然景观。其创作聚焦空间、时间与城市文明的关系，作品常年亮相国际艺术大展，被全球多家美术馆、艺术机构收藏。 老安深耕中国三十余年，长期扎根中国本土，专注以黑白纪实影像记录中国城市发展、市井人文与时代变迁。作为中意文化交流的亲历者与记录者，他以旁观者的视角定格东方土地的岁月更迭，用影像搭建起中西文化交流的桥梁。
查看更多
意大利二重奏音乐会
由小提琴家、中提琴家毛罗·托尔托雷利与钢琴家安杰拉·梅卢索组成的意大利大二重奏，为纪念亚西西的圣方济各逝世八百周年，特别推出题为《圣方济各800：灵性与炫技之间》的音乐会。这是一场极具研究性与独特性的五弦“大提琴式小提琴”与钢琴音乐会，演奏的曲目均为原创或改编的方济各主题作品。 为此次重要纪念活动所精选的全部曲目，都将使用“五弦大提琴式小提琴”演奏。这件乐器是由毛罗·托尔托雷利提出构想，并委托卡拉布里亚大区蒙泰焦尔达诺的伊奥尼亚制琴工坊特别制作完成的一项真正意义上的乐器创新。 这是一件世界独一无二的乐器：由于增加了与中提琴最低音弦相对应的第五根琴弦，它同时兼具小提琴与中提琴的音域与音色特征。这一设计使演奏者能够在无需更换乐器的情况下，自如地在中提琴温暖深沉的音色与小提琴明亮高亢的音色之间切换，并将小提琴与中提琴的曲目融为一体。 由毛罗·托尔托雷利与安杰拉·梅卢索组成的意大利大二重奏，于2011年荣获由欧盟最高机构颁发的“地中海奖”，以表彰其在音乐学研究、意大利音乐文化遗产发掘与推广方面所作出的贡献。 作为“意大利音乐在世界的文化使者”，组合在十余年的艺术生涯中，已于全球超过25个国家举办音乐会，包括意大利、德国、克罗地亚、荷兰、马耳他、日本、中国、墨西哥、美国、巴拿马、匈牙利、罗马尼亚、瑞典、挪威、俄罗斯、乌克兰、韩国、约旦、阿联酋、西班牙、奥地利等，并曾登上众多世界著名音乐厅舞台，例如：纽约卡内基音乐厅、名古屋宗次音乐厅、基辅爱乐音乐厅、汉堡莱斯音乐厅、慕尼黑加斯泰格文化中心、蒂米什瓦拉爱乐音乐厅、首尔Ilshin音乐厅、香港Y Theater剧院、雅加达Soehanna Hall音乐厅等。 十多年来，意大利大二重奏始终致力于重新发掘那些被遗忘的不论意大利或国际音乐珍宝，将音乐史中缺失的重要拼图重新带回公众视野。 此外，组合还曾在以下院校举办大师班与学术讲座：安曼阿尔·侯赛因高等音乐学院、迪拜音乐学院、日本爱知大学、印度尼西亚日惹国立大学。 2021年，组合荣获由卢加诺Universum International Switzerland Academy颁发的“终身成就奖”。 毛罗·托尔托雷利与安杰拉·梅卢索目前均任教于科森扎“斯坦尼斯劳·贾科曼托尼奥”音乐学院，分别担任小提琴与室内乐教授。
查看更多
赫尔墨斯三重奏音乐会
赫尔墨斯三重奏音乐会 演出曲目 音乐会主题：献礼三重奏 1、 路德维希·凡·贝多芬：降B大调第七钢琴三重奏 Op.97《大公》 2、 德米特里·肖斯塔科维奇：C小调钢琴三重奏 Op.8 3、 伊尔德布兰多·皮泽蒂：A大调钢琴三重奏 演出时长：90分钟 音乐会介绍 本场音乐会中的作品，虽然在创作年代以及作曲家的文化背景上相距甚远，却因一种极具意义的“献辞”而彼此相连：作曲家们希望将自己的灵感与艺术造诣献给那些他们视为重要且深深珍视的人物。贝多芬将其《作品97钢琴三重奏》献给了自己的朋友、学生以及资助人——奥地利鲁道夫大公。鲁道夫是皇帝的弟弟，这部作品也因此获得了“鲁道夫大公三重奏”这一名称。对于这位德国作曲家而言，鲁道夫无疑是一位极其重要的人物，因此成为贝多芬最重要的室内乐作品之一的题献对象。 另一方面，肖斯塔科维奇则将自己的第一部三重奏——《C小调作品8》，献给了当时令他倾心的女子塔季扬娜·伊万诺芙娜·格里文科。这部作品创作时他年仅十七岁。两人长期维持异地恋关系，并憧憬着未来有一天能够结婚。作品清晰地映照出这种爱情情感：既充满渴望与希望，也夹杂着不安与内心的痛苦。 意大利著名作曲家伊尔德布兰多·皮采蒂，与雷斯皮基、卡塞拉等人同属“八十年代一代”作曲家群体。他将自己第一部也是唯一一部钢琴三重奏作为送给第二任妻子“Rirì”的结婚礼物，并明确将作品题献给她。在这部作品中，作曲家唤起了意大利美声传统中宏大而抒情的旋律主题，并将其交托给小提琴与大提琴，在持续不断的对话中展开——时而疏离，却始终饱含深意。 音乐会将于6月3日（星期三）19:00在意大利文化中心音乐厅举行。 赫尔墨斯三重奏介绍 由吉内芙拉·巴塞蒂（小提琴）、弗朗切斯卡·吉利奥（大提琴）与格蕾塔·玛丽亚·洛贝法罗（钢琴）组成的赫尔墨斯三重奏，迅速在意大利及国际音乐舞台崭露头角。 自成立以来，三重奏组合在帕尔马“阿里戈·博伊托”音乐学院师从帕尔马三重奏及皮耶尔保罗·毛里齐学习核心室内乐曲目。随后，他们进入罗马圣切契利亚国立音乐学院，在伊万·拉巴利亚大师的室内乐班继续深造，并在克雷莫纳的沃尔特·施陶费尔学院跟随克雷莫纳四重奏学习。该组合还曾被维也纳音乐与表演艺术大学选中，参加国际夏季学院，与Hatto Beyerle、Avedis Kouyomdjian、Patrick Jüdt及Johannes Meissl等著名教授合作学习。此后，他们又受邀参加由欧洲室内乐学院组织的研修课程与音乐会。 三重奏曾获得多项国际比赛奖项，包括2019年“蒙卡列里城市”欧洲音乐比赛、2021年佛罗伦萨“渐强奖”以及博洛尼亚“阿尔贝吉尼奖”。2021年，组合被西蒙娜·格拉马利亚选入“四重奏之家”网络，并从全球九十余个室内乐团体中脱颖而出，荣获“2023年度最佳重奏组合”称号。 此外，他们还被基吉亚纳音乐学院选中，参与由意大利外交与国际合作部及意大利国家音乐委员会联合推动的“世界中的意大利青年音乐人才”项目。同样在该学院内，组合荣获“2024乔瓦娜·马涅佐奖”，以表彰其卓越的艺术素养、推广视野与创新能力。 赫尔墨斯三重奏曾受邀参加众多重要音乐节及著名音乐季，包括：两个世界艺术节、罗马圣切契利亚国立音乐学院、米兰四重奏协会、都灵音乐联盟、亚历山德罗·斯卡拉蒂协会等众多机构。 他们还曾在罗马阿根廷剧院为罗马爱乐学院首次登台演出，并与德国青年音乐组织合作，在魏克斯海姆陶伯爱乐音乐厅担任新乐季开幕音乐会演出嘉宾。 在国际舞台上，组合曾于西班牙、法国、英国和瑞典演出。2026年，三重奏将展开美国与中国的重要巡演，并继续与多家意大利音乐机构保持长期合作关系。 他们为“辉煌古典”唱片公司录制的首张专辑聚焦意大利作曲家伊尔德布兰多·皮采蒂的室内乐作品。 此外，组合与意大利国家广播电台第三频道保持密切合作。该电台将其评为“同代人中最具潜力的室内乐组合之一”，并在《下一代》与《音乐房间》等节目中专题介绍他们。这一合作最终在意大利总统府奎里纳莱宫保利娜礼拜堂举行的音乐会现场直播。 赫尔墨斯三重奏同样积极投身当代音乐演绎，与多位作曲家合作，包括：多梅尼科·图里、法比奥·马西莫·卡波格罗索、西尔维娅·科拉桑蒂。 组合还与音乐学家及评论家圭多·巴尔别里展开重要合作，发展跨学科艺术项目。其中最具代表性的项目聚焦路德维希·凡·贝多芬与弗朗西斯科·戈雅，并开启了一个以“艺术与音乐对话”为主题的年度系列。 此外，组合还自主策划了一个聚焦罗伯特·舒曼室内乐作品的大型项目，以多场音乐会及不同室内乐编制展开，并邀请克雷莫纳四重奏、帕尔马三重奏成员及国际知名音乐传播人共同参与。该项目已在意大利多个重要剧院上演，并因广受观众与评论界好评，未来计划扩展至以贝多芬与弗朗茨·舒伯特为主题的新系列。 自2025年起，赫尔墨斯三重奏获得Pirastro青年艺术家计划以及施坦威钢琴米兰分部的支持。
查看更多
《当代发展》：Pietro Ruffo、Flavio Favelli 与 Daniele Sigalot
意大利使馆文化中心联合意大利大使馆，荣幸地宣布举办讲座《当代发展》，主讲嘉宾为 Pietro Ruffo、Flavio Favelli 与 Daniele Sigalot，此次活动将作为与新阿尔泰马雷亚协会（Associazione Nuova Artemarea ETS）合作开展的两个项目的预览。 本次讲座将由 Guicciardo Sassoli de’ Bianchi Strozzi（新阿尔泰马雷亚协会主席）、Manuela Valentini 及任静戈共同主持，艺术家 Pietro Ruffo、Flavio Favelli、Daniele Sigalot 将亲临现场并发言。 第一个项目涉及《当代发展》意大利艺术家驻留计划的新一届活动，该计划由意大利大使馆及意大利使馆文化中心主办，本届展出艺术家 Flavio Favelli（1967年生）与 Daniele Sigalot（1976年生）的作品。展览将于2026年5月31日在位于北京来福士城的意中理事会基金会展览空间正式开幕。该项目自2025年7月启动以来，已在同一场地陆续呈现了多场源自驻留体验的展览，包括：Enzo Cacciola 与 Vincenzo Mascia 的驻京作品展（2025年7月）、Davide Bramante 与 Luca Pozzi 的驻京作品展（2025年11月至12月），以及Matteo Basilé 与 Davide Sebastian 的作品——二人是 Cascella 艺术家族的最新代表。 第二个项目聚焦 Pietro Ruffo（1978年生）的系列作品《时间之花》（Flowers of Time）。该系列诞生于意大利大使馆与北京意大利文化协会围绕文艺复兴建筑师 Andrea Palladio 这一主题所组织的系列重要展览，其中包括近期在中国国家博物馆举办的《几何、和谐与生命：从古典到新古典主义的 Andrea Palladio 建筑艺术》（Geometry, Harmony and Life. The Architecture of Andrea Palladio from Antiquity to Classicism）展览。 Pietro Ruffo 的作品将与美国摄影师Lois Conner 的作品一同，于5月25日起在北京东景缘寺庙进行预展，随后将参加2026年7月10日在清华大学美术馆举办的《中国声音论帕拉迪奥》（Chinese Voices on Palladio）展览。该展览的意大利单元还将收录 Bramante、Pozzi、Basilé 及 Davide Sebastian 在北京驻留期间专门创作的作品。
查看更多
旋律有约 惜娅音乐分享会第二期
北京意大利驻华使馆文化中心荣幸推出全新音乐项目“我歌唱（Io Canto）”第二期活动。该项目由活跃于意大利与中国之间的艺术家、创作歌手及项目策划人Alessia Raisi（惜娅）构思并演绎。 “我歌唱”诞生于一个文化愿景，旨在推广与弘扬当代意大利音乐，特别关注创作歌手音乐、流行与摇滚，同时也涵盖悠久的意大利歌剧传统。通过融合现场演出与音乐讲述的艺术形式，项目带领观众展开一段意大利音乐之旅，呈现其中的情感、故事与文化身份，使其更加易于理解并富有感染力。 除了演绎意大利音乐经典作品外，项目还包含艺术家的原创音乐，这些作品体现了她在中意两国之间的个人艺术历程与文化体验。 本次首演标志着一系列音乐活动的开启，旨在逐步打造一个长期稳定的文化与艺术交流平台。 “我歌唱”不仅是一场音乐会，更是一种融合音乐、语言与情感的沉浸式体验。 Programma musicale – “Io Canto #2” 演出曲目 Io Canto《我歌唱》 Amore disperato（Nada） 《绝望的爱》 Quello che le donne non dicono（Fiorella Mannoia） 《女人不会说出口的话》 Senza pietà（Anna Oxa） 《毫不留情》 La tua ragazza sempre（Irene Grandi） 《永远做你的女孩》 Ricomincio da qui（Malika Ayane） 《从这里重新开始》 Cercami（Renato Zero） 《寻找我》 Nel blu dipinto di blu (Volare)（Domenico Modugno） 《在湛蓝天空中飞翔》 我爱你（Italia）（惜娅） 《我爱你（意大利）》
查看更多
音乐之桥 – 班多钮琴音乐会
音乐会曲目 《Simon Mago》—— 法比奥·图尔凯蒂 《Michel》—— 法比奥·图尔凯蒂 《Solis》—— 法比奥·图尔凯蒂 《请不要问我，亲爱的朋友们》—— 塔尔奎尼奥·梅鲁拉 《甜蜜的痛苦》—— 克劳迪奥·蒙特威尔第 《曼图亚舞曲》—— 佚名 《教父》主题曲—— 尼诺·罗塔 《天堂电影院》—— 恩尼奥·莫里康内 《我的太阳》—— 爱德华多·迪·卡普阿 《等待中的爱情》—— 朱利奥·卡奇尼 《你们将听到一首小歌》—— 塔尔奎尼奥·梅鲁拉 《自以为是的人真是愚蠢》—— 塔尔奎尼奥·梅鲁拉 《圣但尼街》—— 法比奥·图尔凯蒂 《自由探戈》—— 阿斯托尔·皮亚佐拉（Astor Piazzolla） 《Zahara》—— 法比奥·图尔凯蒂 法比奥·图尔凯蒂是一位意大利音乐家、作曲家及手风琴演奏家，以其多元且跨界的音乐创作而闻名。1959年出生于克雷莫纳，早年接受古典音乐训练，但在其职业生涯中不断探索多种音乐风格，包括世界音乐、民谣、爵士以及探戈等。他独特的音乐语言融合了意大利传统旋律与拉丁美洲、地中海音乐元素。作为一位多乐器演奏家，图尔凯蒂尤以手风琴和班多钮手风琴（bandoneon）的演奏造诣著称。 在长达三十余年的音乐生涯中，他已出版超过50张唱片，并在欧洲、美国、巴西和阿根廷等地举办了上千场音乐会。2000年，他的第三张专辑由Sony Music制作发行。2005年，他创立了自己的世界音乐厂牌 CPC。 他与美国歌手 Michela Musolino 合作推出的专辑《Terra Sangue Mare》，被美国《Pop Matters》杂志评选为2016年度世界音乐最佳专辑之一（全球12张入选专辑之一）。 作为教育者，他曾在马尼拉、伦敦、纽约、费城、卡斯特尔菲达多以及圣保罗等地举办大师班。自2021年起，他担任“Accordion Orpheus Awards”国际手风琴大奖评委，该奖项汇聚了世界顶级手风琴演奏家。 2022年起，他在巴黎开始与中国著名二胡演奏家郭钢展开合作，并共同发行了《丝绸之路》（2021）与《Monteverdi World》（2024）两张专辑。两人还共同参与了2024年克雷莫纳蒙特威尔第音乐节。 除演奏与创作外，图尔凯蒂亦长期从事写作工作，已出版四部音乐主题著作，并参与播客、电视节目及音乐戏剧创作。 www.fabioturchetti.com
查看更多
第三届意大利披萨世界锦标赛中国选拔赛
北京意大利驻华使馆文化中心很高兴地宣布，将于2026年5月17日周日举办“意大利披萨世界锦标赛中国选拔赛赛”，活动由北京祥佑意味思国际贸易有限公司和北京意大利驻华使馆文化中心共同主办。 共有30名来自全国各地的披萨师和爱好者报名参加比赛，在现场进行自由烤制除了白披萨和甜品之外的任何一种披萨。由特邀评委组成的评委会从三个方面来给参赛者打分：制作披萨饼胚；披萨的味道；披萨烤制过程。每个方面从1到100评分。得分高者为优。冠军将赢得去意大利的机票和住宿以及2027年4月帕尔马披萨比赛的免费资格。
查看更多
Degustazione
Valentino Valentini A Montefalco, le colline umbre hanno dato vita alla Cantina Bocale, plasmata dalla profonda passione multigenerazionale della famiglia Valentini per il vino. Valentino Valentini — viticoltore, ex Sindaco di Montefalco e presidente dell’Associazione Nazionale Città del Vino — ha dedicato la sua vita a questa terra. Dal 1999 porta avanti la rinascita della […]
查看更多
摄影展-拥抱无限：朱塞佩·图齐的永恒探索
本次展览由意大利驻北京文化中心发起，马切拉塔大学与IsMeo——意大利中远东研究院联合策划，并与马切拉塔市文化与教育局及Arte Nomade合作举办。在马切拉塔市政府支持及意大利文化部资助下，展览由奥斯卡·纳莱西尼与克里斯蒂安娜·图里尼共同策展。 此次展览于意大利文化中心礼堂举办，是一项具有重要文化传播价值的活动，集中展示了朱塞佩·图齐的学术研究成果。该展览曾于2024年与IsMEO及马切拉塔市政府合作成功举办，并获得广泛关注。继北京站之后，展览还将在意大利驻重庆总领事馆的合作支持下巡展至重庆，随后前往蒙古国首都乌兰巴托。 配合展览及萨尔吉教授与奥斯卡·纳莱西尼教授的专题发言，现场还将放映由意大利国家电视台 Rai 与 Mad Entertainment 于2026年联合制作的纪录片《在东方之路上》。此外，展厅电视还将循环播放1933年拍摄的长片《在西藏西部》——这是一部珍贵的历史影像资料，现藏于意大利卢切电影城历史档案馆；同时还将放映由Arte Nomade制作的纪录片《图齐：在具象与抽象之间》。 朱塞佩·图齐 (Giuseppe Tucci) 朱塞佩·图齐于1919年毕业于罗马大学文学院。1925年至1931年初，他在印度期间，曾先后任教于桑蒂尼盖登大学（Shantiniketan）、达卡大学和加尔各答大学，教授意大利语和中文。 1929年，他被任命为意大利皇家科学院院士。1930年，他开始在那不勒斯皇家东方学院（现为那不勒斯东方大学）任教，讲授中国语言与文学。随后，于1932年至1969年间，他担任罗马大学印度及远东宗教与哲学系主任。 在1928年至1948年期间，他先后八次赴西藏进行科学考察；1929年至1954年间，他五次前往尼泊尔。1933年，他与乔瓦尼·真蒂莱（Giovanni Gentile）共同创立了意大利中远东研究院（IsMEO）。他于1947年至1978年担任该学院院长，并最终被任命为名誉院长。1956年，他开启了在巴基斯坦斯瓦特地区的考古发掘工作；1957年和1959年，分别启动了在阿富汗和伊朗的考古项目。在领导这些考古任务的同时，他还致力于当地文物的修复工作及博物馆的建立。 图齐创办并主编了多份重要的学术及科普期刊，包括《亚洲》（Asiatica, 1935-1943）、《大和：意日刊》（Yamato, 1941-1943）以及《东方与西方》（East and West, 1950-1984）。1950年，他启动了“罗马东方丛书”（Serie Orientale Roma）；1962年，创办了意大利中远东研究院考古研究与挖掘中心的“报告与回忆录”系列；1969年，创办了该中心修复部的“修复”系列。 在他众多的编纂成果中，还包括由国家图书馆出版、专门介绍意大利在亚旅行家的“新拉穆西奥”（Il Nuovo Ramusio）丛书，以及四卷本巨著《东方文明：历史、文学、宗教、哲学、科学与艺术》（1956-1962）。凭借大量科学著作和科普作品，他极大地提升了意大利学术研究在国际上的声誉，并将亚洲文明的知识传播给了更广泛的大众。 他曾获得多所西方和亚洲大学授予的学术头衔，并担任多个国家学术院、学会和研究机构的成员。在众多荣誉中，他最为珍视的是1976年获得的、设立于1965年的“贾瓦哈拉尔·尼赫鲁国际理解奖”。 1984年4月5日，朱塞佩·图齐逝世于罗马附近的圣波洛德考瓦列里（San Polo dei Cavalieri）。他非常喜爱这个小镇，正如他常说的，这里“被贫瘠而险峻的山峦环绕，让我深受触动，仿佛回到了西藏”。
查看更多