2021意大利但丁日—走进但丁世界
2021年是意大利伟大诗人但丁逝世700周年，世界各地都在以各种形式隆重纪念这位中世纪最伟大的诗人和欧洲人文主义的先驱。一年前，意大利文化遗产与活动部将每年3月25日定名为“但丁日”（Dantedì），号召意大利乃至全世界人民铭记这位人类伟大的诗人和思想家，诵读其作品，传承其思想，彰显其精神。 意大利驻华使馆文化中心参加但丁日活动，这一天是专门为了庆祝但丁的形象而设立的，其具有的象征意义是《神曲》中超越凡尘旅程的开始，也就是这位伟大诗人逝世的700周年，讲座的主题为“走进但丁世界”，与北京外国语大学意大利研究中心合作举办。 本次线上讲座由北京外国语大学文铮教授主讲并邀请了北京大学意大利学专家成沫博士和浙江大学朱振宇副教授参加研讨。 文铮老师主讲《走进但丁世界》，引领大家走入但丁的生活，呈现这位伟大诗人和思想家的人生际遇与情感经历，揭示但丁文学创作的心路历程； 成沫老师主讲《神曲的打开方式》将为大家展示《神曲》的美妙之处，通过对诗歌韵脚、节奏及修辞特色的解读与赏析，让非母语读者也能感受但丁的“弦外之音”； 朱振宇老师应邀介绍浙江大学主办的纪念但丁大型系列学术活动； 讲座期间北京外国语大学的同学们将为大家朗诵《神曲》的10个中文译本选段。 近七个世纪来，《神曲》为每一种语境或创意领域提供了灵感，且不论在历史上或技术背景下：从戏剧到文学，从音乐到绘画，从电影电视，到漫画、电子游戏和数码艺术。 伟大的诗人但丁，是意大利文化在全世界的标志和象征，他是《神曲》的天才作者，这项卓越的文学遗产并非仅针对精英阶层，而是供所有人欣赏的。 但丁于1265年出生于佛罗伦萨，此时正值中世纪末期，意大利社会内部正在萌发文化和社会更新的历程，之后发展为人文主义和文艺复兴。但丁是未来几个世纪深刻创新主题的领跑者。同时，在文学和诗歌的勤奋创作之外，但丁还积极地参与当时的政治斗争活动，而理想和价值往往在派别仇恨和罗马教廷的腐败面前被击溃。他成为了骑士，后来担任执政长官，一直为他的城市佛罗伦萨抗争着，最终由于政治迫害他被迫永远的离开了这里。不得不抛弃故土的痛苦十分强烈。在流放期间他游荡四方，发现了十三世纪意大利各地惊人的人文和地理的多样化，但在流浪的过程中他从未忘记过佛罗伦萨。 文铮 意大利罗马大学文学博士，北京外国语大学欧洲语言文化学院教授，意大利语教研室主任，北外意大利研究中心主任，中国意大利语教学研究会会长。 成沫 意大利罗马大学罗曼语文学博士，北京大学外国语学院助理研究员（博雅博士后）。研究方向包括但丁与彼特拉克、罗曼语文学等。 朱振宇 浙江大学外语学院副教授，美国波士顿大学文学博士，意大利都灵大学访问学者，浙江大学“求是青年学者”。 2021年纪念但丁逝世700周年暨3月25日意大利但丁日 走进但丁世界 讲座暨研讨会 主讲：文铮（北京外国语大学） 特邀嘉宾：成沫（北京大学），朱振宇（浙江大学） 主持：孟斐璇（意大利驻华使馆文化中心） 通过在艺app观看 直播间入口
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新丝路虚拟行三部曲
3月16日19:00 第一部与第二部：武汉与西安 3月23日19:00 第三部：北京 艺术家对话 观看预告片点击此处 3月16日19:00（第一部和第二部）和3月23日19:00（第三部和艺术家对话），我们将通过本微信公众号推送视频链接，观众们可以在手机、平板或电脑上欣赏本次演出。 通过小程序观看 通过在艺app观看 为了更好地享受音质和立体声效果，建议使用耳机 三部曲的主题——漫游剧团与三位中国青年艺术家远程合作的成果——旅行：与全球正在经历的这段艰难的历史时期相关的回忆、印象和隐喻，通过肢体行为、编舞和双语（意大利文和中文）原创剧作法进行表达。 我们从丝绸之路的终点西安出发，在这里我们与视频艺术家与表演者伊可相遇，然后我们穿过武汉，表演者蔡佳岚和江禹葳在这里的摩天大楼上起舞，迷失在小巷中，最后来到了北京，这座城市保存着艺术家们的共同记忆，遥远的回忆在边框模糊的影像形状中再次浮现。如同当代的马可·波罗，我们开启了一场象征性的漫步，伴随着作曲家里卡多·纳尼和安德烈·库比尼的音乐，穿越自然风景，背上巨大的金属翅膀，这沉重的包袱将我们锚定在一个地方，令我们无法起飞，只能依靠幻想和记忆飞翔。 三部曲的最后将以艺术家们的对话作为结尾，对话由安娜·玛利亚·蒙特威尔第主持，她是米兰大学教授，数字表演专家。 “漫游”是一个于2004年创建的跨界两人组合，其创始人为导演兼表演者安娜·朵拉·多尔诺和剧作者兼表演者尼科拉·毕昂佐拉，他俩主要关注对肢体剧的实验及当代行为表演艺术。他们将作品翻译成三种不同的语言，现已在美国、亚洲、中东及欧洲的20多个国家推出了自己的制作和项目。他们曾荣获多个意大利及国际奖项，包括因《在伊尔瓦制作》而获得的2014爱丁堡艺术节“全面戏剧奖”提名，他们还得到其他重要的认可，包括2018欧洲文化遗产年对《记忆破布》项目的支持，国际特赦组织对《失踪者》剧中体现的公民意识的认同。 “漫游”曾代表意大利参加重要国际活动，如印度戏剧奥林匹克和拉美意大利年等，他们还与其他国家合作制作国际项目，如与热那亚国立剧院及乌拉圭FIDAE戏剧节合作完成的《全球城》（它是意大利全国版权协会2019年“为谁创作”大赛的入选项目）。 2020年，新冠造成的各种限制使全世界文化艺术戏剧界陷入危机，为面对危机，“漫游”推出了《超越国界》的国际项目，借助视频来与不同国家的艺术家远程合作，用这种创新的工作方式进行网上视频表演。 安娜·朵拉·多尔诺 1976年生于塔兰托，在安东尼阿诺戏剧学院毕业，并在西尔维奥·卡斯蒂利奥尼在大天使镇主持的艾米利亚—罗马涅戏剧高级学习班中进修实验戏剧。2004年创建“漫游”剧团，目前为该剧团的艺术总监、导演兼演员。她导演的戏剧曾摘取多项奖项，包括：她执导的《来—露露》剧荣获第六届波兰Zdarzenia国际艺术节评委特殊奖、凭借《在伊尔瓦制作》而获得爱丁堡边缘艺术节“全面戏剧奖”提名。她构思推出了以“记忆破布与大都市”为名的研究与高级进修项目，在欧洲、拉美、中东及亚洲等地主持相关的国际课程。她曾执教很多学院和大学，包括：墨西哥自治国家大学（UNAM）、韩国Kyungsun大学、英国肯特大学、波兰格洛托夫斯基戏剧学院、上海戏剧学院、印度国立戏剧学校。 最近，以与热那亚国立剧院及乌拉圭FIDAE戏剧节合作完成的《全球城》，她赢得了意大利全国版权协会“为谁创作”大赛奖。2018年，Cue Press出版了她创作的《记忆破布》一书。 尼科拉·毕昂佐拉 1977年生于诺瓦拉，在波洛尼亚的新马戏学校毕业，继而在波兰、丹麦、巴西、意大利等国剧团中及在大师的指导下继续肢体戏剧的深造。2004年，他成为“漫游”剧团所有剧作的演员和作者。他曾荣获多项奖项，包括2003年的“为生活的艺术”奖、2014年以《在伊尔瓦制作》的演出而获得的爱丁堡边缘艺术节“全面戏剧奖”提名。他主持了很多高级进修班，包括波兰格洛托夫斯基戏剧学院的“朝向光明”班。他曾合作的机构包括：德国包豪斯基金会、韩国Hooyong表演艺术中心、墨西哥国家艺术中心。 蔡佳岚 蔡佳岚是一名来自武汉的戏剧创作者，她毕业于伦敦东十五表演学校，曾是The Ridiculous Darkness （Gate Theatre）的助理导演；她的代表作包括：独角戏Elsewhere （担任编剧和表演者），声音剧场IMAGINARIUM（主编剧和导演），三人小丑沉浸式戏剧 Lost and Found (表演者和创作者）等等。她喜欢和不同国家、不同文化背景的创作者一起创作，她喜欢用戏剧面回应自己所在的世界和社会，致力于创作共鸣跨越文化的作品。 江禹葳 江禹葳是一名来自武汉的导演/演员/编剧。她目前往返于伦敦，武汉和北京。她毕业于美国明德学院戏剧与电影双专业。她目前在伦敦梅特电影学院读研。她曾参演出电影《长风镇》和《不要再见啊，鱼花塘》。她曾在美国制作编，导多媒体沉浸式戏剧《Winter＇s Cocoon》，并在纽约，布拉格和北京导演多部微电影。她在武汉篇中担任编导，演员和剪辑。 伊可 跨学科综合艺术家，艺术疗愈师，媒介-共生-互动艺术与疗愈©的创始人 西北政法大学法学学士，后赴法国学习表演，曾作为导演、演员、编剧在影视和戏剧领域工作并创作《影像与心理》系列独立短片。2015年，伊可汲取自身的抑郁症自愈经验，以跨界实验项目《流浪兔©》进入当代艺术和艺术疗愈领域。在该项目中，伊可独创以“媒介”和“场域”为主要作用元素的“媒介-共生-互动艺术与疗愈©“方法并提出“将整个城市变为疗愈场”的全新概念。目前，该项目已积累上百案例，并发展成为包含艺术创作、教育与疗愈的一整套实践与理论的“媒介-共生-互动艺术与疗愈©”体系，延伸成为十年的研究计划，引起关注。同时，伊可为丰富自身学识，跟随德国和美国老师学习舞动治疗和戏剧治疗，并于2016年同步展开《融合艺术实验》，探索不同媒介、个体、场域、文化的融合，并在美国、日本、法国等地艺术驻留，成为掌握多种技术的艺术疗愈师和独立艺术家。目前，伊可主要居住在中、德两国，游走于世界并致力于当代艺术、艺术疗愈、表演艺术三个领域的跨界融合与创新。 距离将我们拉近：“漫游”剧团的“新丝路”中意项目 他们被迫回到了艾米利亚地区亚平宁山上的家，但这却为他们提供了与外界联系的新的地理方位。在出版了《全球城》一书、并在波洛尼亚一次一次的封城之间上演了《超越国界》一戏后（戏名颇有蕴意，它包括通过视频与世界各地的艺术家合作），“漫游”剧团着手完成早已制定和安排的项目，借助数码设备及网络予以它们同样的冲击力。 […]
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意大利纪录片展映
由北京奥哲维文化传播有限公司推出的“新现场”高清放映系列，致力于世界顶级的高清艺术影像放映。2021年，“新现场”携手CGV电影院线，将从北京开启“2021艺术博物馆主题——意大利纪录片展映“活动，为中国观众带来6部由意大利导演执导、意大利制作公司出品的艺术博物馆主题纪录片，带您共同探索这些属于全人类的文化珍宝。 预告片 Buy the tickets via CGV, Maoyan or Taopiaopiao (APP) 《帕拉迪奥》Palladio 制作 Production: Magnitudo Film 导演 Director：贾科莫·加蒂 Giacomo Gatti 时长 Running Time：98 分钟mins 中文字幕 英文及意大利语对白 为意大利留下了联合国世界文化遗产建筑群“维琴察古城及威尼托乡间别墅”，著述了不朽的《建筑四书》，文艺复兴时期建筑大师安德里亚·帕拉迪奥（Andrea Palladio）改写了世界建筑史。后世，远在大洋彼岸的白宫、美国国会大厦、华尔街证交所等地标性建筑都师承帕拉迪奥所开创的建筑风格，2010年美国国会通过决议，尊奉其为“美国建筑之父”。 贾科莫·加蒂（Giacomo Gatti）执导的纪录片《帕拉迪奥》打破枯燥的历史或传记纪录片模式，走访意大利威尼斯、维琴察、美国华盛顿、比利时布鲁塞尔等多座城市，寻访帕拉迪奥的建筑遗产及其背后的人文主义精神。片中有彼得·艾森曼（Peter Eisenman）、肯尼斯·弗兰姆普顿（Kenneth Frampton）等当代最杰出的建筑师带来的名家解读，耶鲁大学的年轻建筑师思考“帕拉迪奥母题”在当下如何表达，接受采访的还有至今仍居住帕拉迪奥建筑中的人们——多元叙述给予观众丰富而生动的观察视角。 预告片 ******** 《恐龙》Dinosaurs 制作 Production: Magnitudo Film 导演 Director：弗朗切斯科·因菲尼奇 Francesco Invernizzi 时长 Running Time：85 分钟mins 中文字幕 英文及意大利语对白 作为有史以来最大的陆地生物，恐龙一直对人类有着强烈的吸引力。这些迷人的史前生物的骨骼被陈列在博物馆里，供络绎不绝的人们前来参观。但实际上，博物馆中的原始恐龙标本少之又少，在这个星球的其他角落，仍然保留着恐龙生活过的真实痕迹，《恐龙》就将带你踏上寻找发现之旅！导演弗朗切斯科·因菲尼奇（Francesco Invernizzi）独具匠心，将一部科学纪录片拍成公路电影的模样，神秘、新奇，又浪漫。 […]
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新门户网站ITALIANA
新门户网站“ITALIANA”将于2021年2月25日启用，地址为italiana.esteri.it。 该网站将成为意大利文化与创意企业的国际性窗口，为企业向世界展示与输送产品提供重要平台。 网站内容主要分为四大板块，文化与创意、语言与培训、机会、关于我们，此外还将推送与文化研究及娱乐相关的各种内容，包含多媒体平台等外部链接（如Vimeo）。网站语言可选英文。 观众还可以通过网站前往意大利海外文化网络，了解意大利文化处、意大利学校、海外高校的意大利教授与讲师，以及意大利支持的各大考古项目。 启用“ITALIANA”门户网站的新闻发布会将于2021年2月25日11点在国际会议厅举办，届时将通过意大利外交部YouTube平台进行现场直播，直播地址：https://www.youtube.com/user/MinisteroEsteri 隆重推荐以下文化娱乐与推广内容： – “女性肖像”系列，与Solinas大奖合作完成，讲述了当代意大利文化领域十位女性的十个故事（英文字幕），涵盖文学、艺术、音乐、电影、戏剧、考古、时尚、企业等各个行业； – 播客“音乐与城市”（意大利语、英语），用音乐带领听众踏上发现意大利城市之美的奇妙旅程，体验民间传统，感受流行语言； – “爵士生活：与大写J的生活”系列，与翁布里亚爵士音乐节合作完成，为观众准备了四部纪录片（英文字幕）和四场从未发布、由当今意大利爵士界最有影响力的音乐家们在意大利重要文化遗址演奏的爵士音乐会； – 多项未发布的制作，与“音乐意式生活”和“舞台意式生活”合作完成，包含现场演出、戏剧、舞蹈、当代马戏团、古典/当代音乐和爵士乐在内的39个项目（英文字幕）。
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努斯四重奏音乐会 – 挽歌
在科莫社交剧院辉煌的白色大厅，努斯四重奏献上了一场音乐会，以贾科莫·普契尼和贝多芬作品中具有抒情和忧郁特点的曲目为主题。四重奏曾经多次在中国演出，足迹遍布全世界。 今晚2月25日19:00，我们将通过以下频道推送音乐会视频，观众们可以在手机、平板或电脑上欣赏本次音乐会。 观看预告片请点击此处 通过小程序观看 通过在艺app观看 为了更好地享受音质和立体声效果，建议使用耳机 努斯四重奏 提齐亚诺·巴维亚拉：小提琴 阿尔贝托·弗朗钦：小提琴 萨拉·丹布洛欧索：中提琴 托马索·特斯尼：大提琴 Noûs（努斯）是一个古老的希腊术语，意谓头脑，即理性，但也指灵感和创造力。 2011年创立的努斯四重奏在很短的时间内就一跃而为他们那一代人中最有意思的音乐组合。 他们令人动心的演奏源自他们的音乐教育，其中，意大利传统与最重要的欧洲学派交汇融合。 努斯四重奏曾就读克雷莫纳的“瓦特·斯托弗”音乐学院的四重奏班、巴塞尔音乐学院（师从哈根四重奏的小提琴家赖纳·施密特）、马德里“索菲亚王后”高等音乐学校、锡耶纳的齐加纳音乐学院（师从阿尔班·贝尔格四重奏的小提琴家君特·皮希勒）、吕贝克音乐学校（师从阿尔忒弥斯四重奏的小提琴家海姆·缪勒）。 2014年，该小组入选“四重奏驻地”项目，从而荣获了2015年的奖学金。同一年，马德里的阿尔伯尼茨基金会授予他们一份重要的奖学金。 2015年，意大利最重要的音乐评论奖、第34届“弗朗科·阿比亚迪”大奖授予了他们当年最佳室内乐新人奖——“皮耶罗·法鲁利”奖。 此外，2015年时，“因在其短暂的生涯中，他们已表明自己是意大利室内乐最富潜力的一个组合，展现出懂得如何成熟地面对庞大的四重奏音乐文学，既寻求对20世纪古典—浪漫音乐的合理的而非昙花一现的解释，同时又对当今音乐语言内部进行一种严肃而非支离破碎的研究，”他们被威尼斯凤凰歌剧院授予“阿图尔·鲁宾斯坦——音乐的一生”奖。 努斯四重奏的演奏丰富多彩，富有独创性，这体现于他们所有的四重奏曲目中，他们对新谱曲语言的重视使他们作出创新的表演，例如凭记忆演奏或在黑暗中演奏。他们与当代作曲家多次合作，并参与了与剧团和舞蹈团的跨界项目。 此外，他们还与众多著名的艺术家合作，如：Tommaso Lonquich, Andrea Lucchesini, Alain Meunier, Giovanni Scaglione, Sonig Tchakerian, Boris Petrushansky, Bruno Canino和Alessandro Taverna。 他们在意大利重要的音乐场所举办音乐会，包括米兰四重奏协会、都灵音乐联合会、佛罗伦萨音乐之友、波洛尼亚“携手演奏”音乐节、贝尔加莫四重奏协会、威尼斯音乐会协会、特里亚斯特室内乐协会、卢卡音乐协会、那不勒斯的斯卡拉蒂协会、罗马总统府音乐会、克雷莫纳的斯特拉迪瓦里音乐节、拉文纳音乐节、斯特雷萨音乐周。 在国外，他们巡演的国家包括德国、瑞士、法国、英国、西班牙、比利时、加拿大、美国、中国、韩国和印度。 他们的演奏曾由多家电台转播，包括威尼斯古典音乐台、西班牙古典音乐台、RSI及第三电台。 2013年及2017年，他们是瑞士洛迦诺的提契诺音乐节的驻地四重奏组。 他们与Warner Classics合作，于2019年灌制了一张唱片，收录了普契尼、波凯里尼、威尔第、雷斯皮基等作曲家谱写的著名篇章。 2020年，与Brilliant Classics合作，努斯四重奏投入到一个唱片项目，灌制由意大利女作曲家西尔维娅·克拉桑迪谱写的四重奏曲目。 […]
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环游世界的音符
意大利驻华使馆文化中心很高兴与我们的观众们共庆中国农历新年，值此与大家分享的是意大利著名女歌手托斯卡的动听歌声。 “环游世界的音符”是托斯卡与才华横溢的音乐家们合作，为我们带来的音乐之旅。 法比亚·萨尔乌齐 – 打击乐和演唱 阿莱西亚·萨尔乌齐 – 鼓 马西莫·德·洛伦佐 – 吉他 乔瓦娜·法姆拉里 – 大提琴，钢琴和演唱 Programma演出曲目 Intro 序曲 Giuramento 誓言 Dimmi ‘na vota sì (recitato) 这一次答应我 Marzo 三月 Canto delle lavandaie 洗衣女工之歌 Gongxi gongxi 恭喜恭喜 Ho amato tutto (recitato) 我爱过这一切 Finale 终曲 观看音乐会请点击此处 观看预告片请点击此处 大年初一2月12日12:00，我们将通过本微信公众号推送音乐会视频链接，观众们可以在手机、平板或电脑上欣赏本次音乐会。观看有效期至大年初五2月16日24时。 为了更好地享受音质和立体声效果，建议使用耳机 托斯卡 歌唱家、演员、不拘一格的艺术家，热衷于音乐研究和实验音乐。 多年来与众多意大利和国际知名艺术家合作，包括：依瓦诺·福萨蒂，尼科拉·皮奥瓦尼，埃尼奥·莫里康内，契克·巴克，伊万·林斯，里卡多·柯齐安迪，卢齐奥·达拉，伦佐·阿伯莱，雷纳多·泽罗，与荣共同获得1996年圣莱莫音乐节大奖。 2019年演唱尼科拉·皮奥瓦尼德作品《一个诗人的发明》，获得2019大卫奖“最佳原创歌曲”提名。 她在录音棚录制了9张专辑，还发行了6张现场演出专辑。最新专辑《Morabeza》于2019年10月推出，这是一场足迹遍布世界各国的漫长旅程，囊括了原创歌曲，来自世界音乐经典的现代演绎，与知名音乐家合作，使用四种语言演唱。 致力于教育培训，2015年担任皮埃尔·保罗·帕索里尼艺术学院声歌部总协调人和主任，拉齐奥大区文化中心高等艺术培训工作室主任。 […]
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犹太人大屠杀纪念日2021
1945年1月27日，苏联红军打破奥斯维辛栅栏，解救了纳粹集中营里种族灭绝后为数不多的幸存者。解放军队进入奥斯维辛集中营，发现和揭开了人类历史上最骇人听闻的一段：犹太人大屠杀。在欧洲，从30年代至1945年，共有六百万名犹太人被流放和杀害。 2000年7月20日，意大利共和国颁布法律，设立犹太人大屠杀纪念日，其中第一章规定每年的1月27日是标志性的一天，“提醒人们记住犹太人大屠杀，种族主义法律，在意大利遭受迫害的犹太公民，遭受流放、监禁和死亡的意大利人，以及在各领域和阵营中反对灭绝政策、冒着生命危险救助和保护被迫害者的勇敢的人”。 设立纪念日的法律旨在令人们记住曾经发生的骇人行径，担任起我们的社区对未来的防范责任，并适用于整个欧洲。法律的第二章规定“为意大利的未来保留这段欧洲历史上悲惨而黑暗的记忆，令其永不能再次发生。” 北京意大利驻华使馆文化中心参加犹太人大屠杀纪念日，将举办两场活动：音乐会“生命永恒”（1月27日19:00），将介绍在集中营创作的音乐遗产，由意大利钢琴家弗朗西斯科·罗托若发掘和整理；安德烈·弗拉齐和安东尼奥·弗拉齐导演的电影《坠落的天空》放映活动（1月28日19:00）。 1月27日19:00 “生命永恒” 集中营音乐文学基金会和INTERGEA制作 在线音乐会 生命永恒！ 2021犹太人大屠杀纪念日音乐会 集中营音乐文学基金会和INTERGEA公司为“犹太人大屠杀纪念日”制作的“生命永恒”音乐会是为了怀念1933年至1953年间被关押在民事军事集中营、劳改营和灭绝营的男女囚犯，他们隶属不同国籍、文化和社会阶层，被剥夺了基本人权，乃至生命。 在那些场所诞生的音乐犹如沙漠鲜花，而音乐会将是它们的见证。意大利钢琴家弗朗西斯科·罗托若历时33年，挖掘出8000多首谱子，使世人得以知悉这一艺术和人类宝藏，它还有待研究、演奏、传播，在这些谱子中，保留了用音乐来寄托对未来的美好向往的生灵的痕迹。 音乐会将再现多个曲目，它们叙述了人类有能力战胜监狱和古拉格的志向。 在集中营中创作了音乐的音乐家们有些留下了姓名，有些完全佚名，他们不仅才华横溢，而且充满了对人性的无尽信念。 弗朗西斯科·罗托若 罗托若于1964年出生于意大利的巴雷塔，他不但是钢琴家、作曲家、乐队指挥，而且是巴里音乐学院的钢琴教授，在这所学院中，他获得钢琴毕业文凭，以后又赴布达佩斯特的“李斯特音乐学院”继续学习钢琴，并师从维多·梅尔扎诺夫、托马斯·瓦萨里、 阿尔多·奇克利尼等大师深造。 除了作曲，他还写作了数本音乐学著作。1995年，他创建了犹太乐团。 近三十年来，他孜孜不倦地投入上千首集中营音乐作品的发掘、研究、修改、入档、演出、录音和推广。他发掘了1933年（达豪集中营建立）至1953年（斯大林逝世及古拉格囚徒大赦）——也就是从国家社会主义喧嚣甚上到苏联斯大林主义终结期间——在全球集中营及民用军事监狱中创作的8000多个谱子，以及3000多种大学出版物、集中营音乐论文及在集中营期间写作的音乐论文。在周游世界、与这些珍贵文本的作者及保存者会面的过程中，他创立了一个全球独一无二的档案。 作为钢琴家、管风琴家及乐队指挥，他参与了总计24卷集中营音乐百科CD（Musikstrasse – ICML）的写作和演出，该百科含407首二战期间平民及军事囚犯谱写的作品，他并编写了集中营音乐选集。他并投入ThesaurusMusicae Concentrationariae百科全书的写作，这是献给在集中营创作的音乐及相关作曲家的多卷巨作。罗托若发掘的这一浩瀚的艺术和人类遗产构成了集中营音乐文学基金会的主要收藏，该基金会由他及几个合伙人于2014年在巴雷塔创立，在该城市中还将设立集中营音乐城。 在集中营音乐领域所做的工作为罗托若赢得了全球范围的广泛关注和认同：2013年，法国文化部授予他文学艺术骑士称号，2014年，意大利共和国总统塞尔焦·马塔雷拉授予了他共和国有功之臣骑士称号。目前他正在参与由多纳黛拉·阿尔提埃利构思的100次旅行项目，去寻找最后几个依然在世的集中营音乐家及他们的作品。 ================= 1月28日19:00 电影放映：《坠落的天空》 导演：安德烈·弗拉齐，安东尼奥·弗拉齐 预约入场 座位有限 意大利文原声 中文字幕 根据罗兰萨·马泽迪自传同名小说改编 音乐：路易斯·巴卡洛夫 主演：伊莎贝拉·罗塞里尼，乔若恩·克莱伯，巴尔巴拉·恩里奇，吉亚娜·乔格蒂 意大利，94’ 姐妹二人佩妮和贝比童年时就失去了父母，被贵族姨妈收养生活在乡下的一座大宅子中。 她们的姨妈很爱这两个孩子，而姨夫是一位德国知识分子，对她们非常严厉。两姐妹很快适应了环境，与农民的孩子们建立了友谊，发现了一个与自然接近的充满爱的新世界。但当时的政治事件很快打破了乡下的安宁。 ============= 根据相关部门对社交距离和疫情防控的指导意见，前来文化中心参加活动的观众数量有限，必须通过在线预约，入场时需要进行体温监测并出示北京健康宝。 进入文化中心后，就坐时应保证每位观众之间的距离不小于1米。整个活动期间请务必全程佩戴口罩。 重要提示： 1. 入场请出示健康宝 2. 入场须测试体温 3. […]
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环游世界的10部短片 – 第二场放映
环游世界的10部短片 第二场 国家短片中心策划 意大利短片放映活动的第二场即将举办，这是都灵国家短片中心提供宝贵支持的成果。意大利使馆文化中心将于2021年1月20日举办10部意大利年轻导演作品的放映活动。 已经连续举办五年，国家短片中心与意大利外交与合作部合作，在全世界推广“10部意大利短片”，选自2019年制作的电影中最特别与具有代表性的作品。这些电影作品代表了当代短电影制作的全景，触及多种多样的类型与主题。 根据相关部门对社交距离和疫情防控的要求，前来文化中心参加活动将限制观众人数，并必须通过在线实名预约，入场时需要进行体温监测并出示北京健康宝。 预约入场 座位有限 意大利文原声 中文字幕 1月20日10:00 放映片目 《与罗塞拉的对话》，导演：安德烈·安多利纳，2019,11’ 《业余人士》，导演：西莫内·博泽利，2019,15’ 《维罗妮卡不会抽烟》，导演：齐亚拉·马洛塔，2019，20’ 《当乐队经过时》，导演：马乌里乔·福尔切拉，2019,15’ 《风向标》，导演：艾米莉亚·马扎库拉迪，2019,19’ 《与罗塞拉的对话》，导演：安德烈·安多利纳，2019,11’ 改编自嘉雅·托马西尼的小说，坎皮洛·乔瓦尼奖2016年入围决赛作品。讲述了一位老年女性的故事，通过她给亲友电话秘书的留言构建。 《业余人士》，导演：西莫内·博泽利，2019,15’ 一个炎热的下午。塞莱娜帮助克里斯托弗学习德语。克里斯托弗感到无聊，他更想用手机给塞莱娜拍视频。塞莱娜不愿意，但也没办法，尤其她学小猪时他会很开心。通过这个游戏，两个人拉近了距离，发现了出乎意料的亲密关系。 《维罗妮卡不会抽烟》，导演：齐亚拉·马洛塔，2019，20’ 维罗妮卡，17岁，她长时间的远距离观察一个人与她完全不同的生活。最终她得以接近阿莱西亚，她全心投入到新的世界中，与她想象的一样同时又不尽相同。 《当乐队经过时》，导演：马乌里乔·福尔切拉，2019,15’ 阿特利历史乐队在他们自己的场地演奏，新选出的市长通知他们必须归还属于市政府的场地，这里要被征用接待一只从非洲来的大猩猩。此外，他们还应支付场地的管理费。乐队在这突如其来的打击下，必须赢下大区组织的一场乐队比赛才能度过难关。伊万是著名的爵士小号演奏者，他刚来到这里不久，将承担起比赛的重任。他能打动这里的观众吗？ 《风向标》，导演：艾米莉亚·马扎库拉迪，2019,19’ 在托斯卡纳海边小镇马里纳迪切希那的游乐场中，一个无畏而粗心的小女孩光着脚穿过碰碰车的跑道。她来到拳击球旁，打出了创纪录的一拳。十年后小女孩长大了。马拉如今生活在同一个小镇，住在父亲经营的破败酒店的一间客房中。她无法独自出门。她每天都在同一时间拍摄窗外的沙滩上的一个风向标……
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环游世界的10部短片
环游世界的10部短片 国家短片中心策划 新的一年将由两场意大利短片放映活动开启，这是都灵国家短片中心提供宝贵支持的成果。意大利使馆文化中心将于2021年1月13日和20日举办10部意大利年轻导演作品的放映活动。 已经连续举办五年，国家短片中心与意大利外交与合作部合作，在全世界推广“10部意大利短片”，选自2019年制作的电影中最特别与具有代表性的作品。这些电影作品代表了当代短电影制作的全景，触及多种多样的类型与主题。 根据相关部门对社交距离和疫情防控的要求，前来文化中心参加活动将限制观众人数，并必须通过在线实名预约，入场时需要进行体温监测并出示北京健康宝。 预约入场 座位有限 意大利文原声 中文字幕 1月13日10:00 放映片目 Borntwice, di Giada Bossi – 2019, 8′ 《双生》，导演：加达·波西，2019,8’ Il fagotto, di Giulia Giapponesi – 2019, 15′ 《巴松管》，导演：茱莉娅·加波奈希，2019,15’ Senza tenere premuto, di Paolo Strippoli – 2019, 13′ 《社交危机》，导演：保罗·斯特里波利，2019,13’ Lella, di Michele Capuano – 2019, 15′ 《蕾拉》，导演：米凯莱·卡普阿诺，2019,15’ Il muro bianco, di Andrea […]
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歌剧在线 中国上线
埃米莉亚罗马涅大区为音乐和歌剧爱好者举办的大型在线活动 我们很高兴的宣布专门为中国观众定制的“歌剧在线”项目将在哔哩哔哩视频网站上开通，观众们可以欣赏“歌剧在线”项目录制的意大利歌剧演出。 活动由埃米莉亚罗马涅大区主办，这是意大利拥有最多历史剧院的大区，为了满足热爱意大利歌剧传统的观众的需求，“歌剧在线”是一个季节性项目，现场录制和播出在埃米莉亚罗马涅大区的主要剧院举办的歌剧演出（博洛尼亚市立剧院，皮亚琴察、帕尔马、雷焦埃米莉亚、莫得纳、费拉拉和拉维纳的各大剧院，里米尼艾敏托雷·加里剧院），与莫得纳和雷焦埃米莉亚大学的在线学习中心EDUNOVA合作。 去年在Youtube平台上投放后，埃米莉亚罗马涅大区的歌剧通过“歌剧在线”的线上转播非常成功。(https://operastreaming.com/) 2020年12月，为了方便更多的中国观众，视频终于在哔哩哔哩网站上线，中国观众可以欣赏到最受喜爱的意大利歌剧剧目 (https://space.bilibili.com/702329877)。 目前可在线观看的高清完整歌剧视频有：波特罗·马斯卡尼的“乡村骑士”， 鲁杰罗·莱翁卡瓦洛的“小丑”，贾科莫·普契尼的“波西米亚人”，朱塞佩·威尔第的“茶花女”。在2020-21演出季期间，还将加入更多新制作的剧目。 歌剧在线 埃米莉亚罗马涅大区的歌剧传统，与其积累了几个世纪的主演和人们的热爱，共同构成了享誉国际的文化遗产。朱塞佩·威尔第的家乡，创造了歌剧历史的表演者如卡尔洛·贝尔贡济，鲁契亚诺·帕瓦罗蒂，莱奥·努齐和米莱拉·芙蕾妮，作为意大利境内传统歌剧院数量最多的大区，埃米莉亚罗马涅如今成为歌剧领域最具音乐活力的地区。大区的剧院每年制作优秀的剧目，不仅得益于艺术家的高水平，更得益于保存了意大利式剧院建造和装饰的古老而原创的技艺。 “歌剧在线”由埃米莉亚罗马涅大区主办，是一个季节性项目，现场直播在埃米莉亚罗马涅大区的主要剧院举办的歌剧演出（博洛尼亚市立剧院，皮亚琴察、帕尔马、雷焦埃米莉亚、莫得纳、费拉拉和拉维纳的各大剧院，里米尼艾敏托雷·加里剧院），与莫得纳和雷焦埃米莉亚大学的在线学习中心EDUNOVA合作。项目旨在通过全球通用的传媒工具，来确认和推广埃米莉亚罗马涅的歌剧传统和享誉国际的歌剧制作。作为播出剧目的补充，亦可观看关于歌剧主演、歌剧舞台背后的生活、风景和地区特色的视频。 项目的另一个目的，是为无法前往剧院现场观看歌剧的观众提供艺术服务。
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